友人畫家，頗有名氣，微信上給我發(fā)了幾張國畫的照片。我一時興起，分別題了五言與七言格律詩。他回復(fù)：
　　 “有人奇怪，現(xiàn)在什么時代了，還為畫題詩？”
　　 我更奇怪：“詩中有畫，畫中有詩，詩畫互為表里，它們的關(guān)系等同于綠葉與紅花。某種情形下，詩是畫的有機組成部分，豈可拒之門外？”
　　 好的詩能豐富和深化畫的內(nèi)涵，擴大畫的外延，起到錦上添花甚或畫龍點睛的作用。例如，徐渭為《墨葡萄圖》的題詩：
　　 “半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風。筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中?！?br />　　 道盡了懷才不遇、世俗難容、窮困潦倒的憤懣與不甘，大大升華了《墨葡萄圖》的意蘊。要是沒有題詩，光憑幾串葡萄，未免單調(diào)膚淺，不耐咀嚼。有了詩，味道就不僅僅是葡萄的了。
　　 詩畫合一，前人深諳其理。所以，古代流傳下來的畫，絕大多數(shù)有題詩，甚至不止一首。詩配畫，也算是傳統(tǒng)文化花叢里的一枝。如今，提出繼承傳統(tǒng)文化，將之提升到愛國的高度，有何理由要割裂她們？當然，我們在文化爭鳴的問題上，可以各抒己見。
　　 格律詩能夠占據(jù)文學(xué)史上的一席之地，在于它的獨特優(yōu)勢：短小精悍，句式整齊，富有韻律，朗朗上口，易記易背。正因如此，千百年過去了，很多格律詩仍為人們所津津樂道，連小學(xué)生都能隨口背誦，像李白的《朝辭白帝城》、杜甫的《絕句》、王之渙的《登鸛雀樓》，等等。這證明，格律詩有著旺盛的生命力，絕不是相對而言有些冗長、拖沓，甚至不大講章法的新詩能比擬的。
　　 格律詩不僅適合配畫，它和它的變體——楹聯(lián)與詞（以下統(tǒng)稱格律詩），更是應(yīng)用廣泛，在景區(qū)、寺廟、古建筑等場所，大都有跡可循。置身于某個地方，有與之對應(yīng)的格律詩，那就增光添彩了。例如，游覽杭州靈隱寺，觀摩天王殿里袒胸露腹，趺坐蒲團，笑容可掬的彌勒佛像，細細品味兩側(cè)立柱上的楹聯(lián)：
　　 大肚能容，容天下難容之事；開懷常笑，笑世間可笑之人。
　　 領(lǐng)悟個中要義——人生，起起伏伏，禍禍福福，皆是過眼煙云，有什么放不下的呢？
　　 又如，登井岡山，看山勢雄偉，地形險峻，回憶當年紅軍以弱克強、奮勇殲敵的壯舉，誦讀毛主席的《西江月.井岡山》：
　　 山下旌旗在望，山頭鼓角相聞。敵軍圍困萬千重，我自巋然不動。早已森嚴壁壘，更加眾志成城。黃洋界上炮聲隆，報道敵軍宵遁。
　　 游者仿佛親自參加了激烈的戰(zhàn)斗和戰(zhàn)斗后慶祝勝利的大會，真有熱血沸騰、痛快淋漓的感覺，不得不佩服毛主席用兵如神和大軍壓境時的指揮若定。這里的格律詩，是不是很亮眼？
　　 格律詩，抒情狀物敘事的高度凝練、含蓄和傳導(dǎo)的意境，恰似濃濃的原漿酒，無可替代。那么，如果該用格律詩的地方卻用了別的形式，會是什么效果呢？
　　 在周莊，我發(fā)現(xiàn)一家店里的兩根立柱上刻滿了字，約莫四五百個，啰啰嗦嗦，密密麻麻，逼仄壓迫，有礙觀瞻。最不堪的，無韻律無節(jié)奏。平平淡淡的所謂新詩，與格律詩相較，不啻一大桶飲之無味的白開水。我問店主為何這般。答曰：不會寫楹聯(lián)，就拿這個頂上。哦，心有余而力不足，可以理解，起碼，比質(zhì)疑詩配畫的強多了。
　　 與某書法家朋友探討上述現(xiàn)象，他直搖頭：
　　 不懂格律詩，鄙視格律詩，缺乏傳統(tǒng)文化素養(yǎng)。這樣的畫家、書法家，充其量是畫工、字匠，只會描摹，亦步亦趨，藝術(shù)上難以取得突破，更不用說自成一家了。而沒有格律詩之類的古文學(xué)功底支撐的新詩，十有八九是胡編亂造，文理不通，語病百出，毫無詩意、美感可言。有閑工夫看它，倒不如讀一篇好文章。由于起點低，阿貓阿狗都能涂鴉。“詩人”數(shù)量之眾，曾被調(diào)侃超過蹲坑的……
　　 說到這里，他捶胸頓足，感慨道：“跛腳詩人多，上不了臺面的多！”
　　 跛腳，形象貼切。“上不了臺面”這是中肯的評價，這讓我想起了前年初秋的無錫之行。
　　 在太湖邊的黿頭渚，見到一副明代才子文征明的楹聯(lián)：
　　 誰能胸貯三萬頃，我欲身游七十峰。
　　 意境雄渾壯闊，博大高遠，妙！我不由高聲朗誦，反復(fù)揣摩其不凡之處。邊上一個五十多歲的頭戴太陽帽的微胖胡子男，贊許地點點頭，以居高臨下的姿態(tài)，伸手環(huán)指熙熙攘攘的游人，滿臉鄙夷：
　　 “那么多人，路過這副楹聯(lián)，沒有幾個正眼看一下。這聯(lián)被冷落得讓人心疼?！?br />　　 我認為他不是隨便發(fā)牢騷，而是胸中裝著中國文化，感慨當下，落寞如此。包括格律詩在內(nèi)的傳統(tǒng)文化漸趨式微，是不爭之事實。原因何在？急功近利也。
　　 寫格律詩，尤其是出彩的格律詩，要花大力氣的。古時有“為吟一個字，捻斷幾根須”之說，足見其不易。人們所熟知的賈島推敲的故事，便是一例。還有，當年毛主席在韶山創(chuàng)作《七律.送瘟神》，為了區(qū)區(qū)五十六個字，竟徹夜未眠，反復(fù)修改，幾易其稿，終給詩壇注入一汪清泉。恰如杜甫所言：語不驚人死不休。
　　 細工慢火出精品，前提是積累。少了傳統(tǒng)文化的熏陶而匆匆粗制濫造，除了浪費筆墨與時間，沒有任何意義。須知，滿船黃土不如一顆鉆石。浮躁，應(yīng)當休矣。
　　 某君從臺灣歸來，感嘆那里的傳統(tǒng)文化氛圍比大陸濃厚。我不以為然：傳統(tǒng)文化的根在大陸，怎會遜色于一個海島呢？后來的事改變了我的看法。
　　 電視臺舉辦全國性古詩詞（主要是格律詩）大賽，群英薈萃，強手如林。幾輪下來，臺灣選手拔得頭籌。
　　 為什么會這樣，是偶然因素？不，偶然中有必然。從教育層面來看，這與重視程度密不可分。因而，繼承傳統(tǒng)文化，需要政策先行，輿論開路，形成社會共識，且措施得力，落到實處。
　　 孔子曰：不學(xué)詩，無以言。古人以會寫詩（格律詩）為時尚，不會寫詩不算讀書人。文人雅士聚會，自我舉薦，大戶人家招親，甚至金殿面試，寫詩是少不了的，這從《水滸傳》《紅樓夢》等經(jīng)典名著及地方史志里可見一斑。
　　 滄海桑田，時過境遷，今人不必也無法照搬古人。但，學(xué)、寫格律詩還是有益的，治治跛腳很有必要。
　　 順便提一下，本人并非一概否定新詩，偶爾也寫寫新詩。畢竟，在古文學(xué)優(yōu)秀成份的加持下，新詩有新詩的長處。只是認為，兩者用途各異，再好的新詩也代替不了格律詩。
　　 有時候，一個人沒有走進某個領(lǐng)域，就不會體驗到和熟悉這個領(lǐng)域的特點，而走進去的人，會不斷探索其奧妙。并非人人都可以讀得懂格律詩，也并非所有人都會寫格律詩，但這并不影響我們對格律詩的喜歡。就像我們不能弄懂天空，但我們對天空還是會有興趣的。
　　 但愿格律詩在內(nèi)的傳統(tǒng)文化得以發(fā)揚光大！