二十多年前，刀郎憑著《2002年的第一場雪》正式出道，一下子火遍了大江南北，當年的專輯成為當時華語樂壇的銷冠王。那時站在青春尾巴上的我也是一個十足的“刀迷”，幾乎每首歌都會哼唱。然而，木秀于林，風必摧之。緊接著就受到主流音樂人的詬病和打壓，自言“斗不過”的刀郎不爭不辯不氣餒，在巔峰時期退出公眾視野，寄情山水，避世隱居，埋頭默默做自己的音樂。
　　 近日，韜光養(yǎng)晦多年的刀郎帶著新舊作品重出江湖，成都、廣州的演唱會引爆熱潮，現(xiàn)場一片沸騰，再創(chuàng)頂流新高度。演唱會上刀郎數(shù)度淚灑現(xiàn)場，熱烈的氛圍仿佛能將人融化在音樂的海洋中。線上關(guān)注度同時一路飆升，數(shù)千多萬人駐足，同屏重溫經(jīng)典。演唱會上的刀郎沒有化妝，沒有華服包裝，發(fā)福的身材，光頭，一件黑色T恤，一條工裝褲，簡單樸素，純真自然。沒有豪華陣容的嘉賓，沒有舌燦蓮花的主持，沒有精彩絕倫的伴舞，更沒有業(yè)內(nèi)大佬站臺，也沒有主流媒體的報導(dǎo)渲染。整個演唱會就像一道沒有任何添加劑，配料表非常干凈的食品，難能可貴的原滋原味。
　　 觀眾席上滿是面帶滄桑的中年“刀迷”，初聽刀郎歌曲時還在高三，如今已成“三高”之人。一首首老歌，攪動起六七十年代人紛繁的思緒，滿滿的回憶感引發(fā)集體共鳴，如同赴一場青春的約會，他們流著淚動情地跟著齊聲和唱，那種浩大的聲勢消融了胸中積郁已久的塊壘。聽著那些年輕時熟悉的歌曲，不禁感慨萬千。這些備嘗生活艱辛的中年人，肩負著培養(yǎng)下一代、贍養(yǎng)老一代的重任，度過了三年疫情一切停擺的無奈，經(jīng)歷過嘔心瀝血培養(yǎng)的高學歷孩子卻找不到就業(yè)門路的焦慮，現(xiàn)今還不得不面對節(jié)衣縮食置辦的房產(chǎn)被腰斬的血淋淋的現(xiàn)實。中年人所有的不堪，那些壓抑已久的情緒，在刀郎的歌聲里得以釋放。唱歌的聽歌的哭了，場內(nèi)和場外的哭了。人們哭的不是歌，哭的是生活的酸楚與無能為力，哭的是登山陟嶺的艱難，哭的是顛沛流離的漂泊感，哭的是如今趨炎附勢的世道人心，哭自己永失的青春與摯愛……歌詞無一句提及青春，卻句句唱的是青春，人們在歌里祭奠無法重來的人生。
　　 刀郎的作品涉獵面很廣，民謠、山歌、古典文學、佛教、神話、小說、社會現(xiàn)實、家國情懷等。引經(jīng)據(jù)典的歌詞與傳統(tǒng)音樂調(diào)式相得益彰，配上古琴、二胡、簫、馬頭琴、嗩吶等中國傳統(tǒng)民族樂器，加上他沙啞滄桑、渾厚蒼涼的獨特嗓音來演繹這些不同的風情的作品，尤為傳神。給人們帶來了異常超高水平的聽覺盛宴，也向世界展示了中國音樂的多樣性與獨特性。連外媒《紐約時報》頭版上都盛贊刀郎的演唱會是代表中國真正音樂人的最高水平。音樂藝術(shù)與其他藝術(shù)一樣，應(yīng)該兼容并蓄，豐富多樣，讓每一種情緒都能得到慰藉，所有能夠觸動人真實情感的文化形式都值得推崇和敬佩。
　　 刀郎的音樂帶給人對世俗生活的美好憧憬，是對生活真誠的愛，更是對音樂深層次的理解，唱出了普通人的心聲。歌里懷悲憫之心，尊重不同個體的存在，讓人情不自禁深深共情，感慨多年后與最純真的自己短暫相逢，所以震撼人心。
　　 如今刀郎復(fù)出后的爆火，正是對他實力的肯定。他是荒漠里頑強生長的胡楊，出生卑微，卻一身傲骨，滿身風沙，卻不失翠色。他不是娛樂圈的人，是一個純粹的音樂藝術(shù)家，也是一位始終熱心公益的慈善家。此輪復(fù)出的演唱會所有門票收入及線上打賞，全數(shù)捐獻公益。人們喜歡的不只是他的作品、人品，更是他給予我們面對真實自我的勇氣。他的歌，你唱就是歌，你讀就是詩，你念就是過往，你品就是人生。致敬靈魂歌者，致敬逝去的青春。?